Clemens Flick

Oper in drei Akten von Claudio Monteverdi / Libretto von Giovanni Francesco Busenello / / in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln / ab 16 Jahren „In Poppäa, die Gemahlin Othos, verliebt, schickte Nero diesen unter dem Vorwand einer diplomatischen Mission nach Lusitania, so dass er sich ungestört mit ihr vergnügen konnte. So steht es bei Tacitus. Doch wir erzählen die Geschichte hier anders: Otho ist untröstlich, weil ihm seine Poppäa entzogen ist. Octavia, Neros Gemahlin, fordert ihn auf, Poppäa zu töten; er verspricht dies zu tun, doch fehlt ihm der Mut zur Tat. So zieht er die Kleider von Drusilla, die wiederum ihn liebt, an. Derart verkleidet, dringt er in Poppäas Garten ein. Amor greift ein und verhindert den Mord. Entgegen der Ratschläge Senecas verstößt Nero Octavia und nimmt Poppäa zur Frau. Seneca stirbt, und Octavia wird aus Rom verbannt.“ So beschreibt Textdichter Giovanni Francesco Busenello selbst mit einer gehörigen Portion Ironie den Inhalt seines Opernlibrettos für den hochbetagten, berühmten Komponisten Claudio Monteverdi anlässlich der venezianische Karnevalssaison 1642/43 und ihre Bezüge zur Wirklichkeit des römischen Kaiserhofs im Jahre 62 n. Chr. Denn das Wichtigste benennt er nicht: die betörende Verführungskraft seiner Titelfigur, Kern der dramatischen wie musikalischen Handlung. Sie lässt eine karnevaleske „verkehrte“ Welt entstehen, in der Gut und Böse ununterscheidbar werden, in der eine Frau ihre machiavellistischen Aufstiegsambitionen ebenso spielerisch wie gnadenlos verwirklicht, in der ehrbare Frauen und Philosophen hilflos und Männer auf ihre sexuellen Begierden reduziert sind. Auch wir im Publikum können uns ihrer raffinierten Rhetorik kaum entziehen, denn was Monteverdi komponiert, ist ein Fest unmittelbarer erotischer Gegenwart: musikalischer Sex. Das Ergebnis ist großes Welttheater, wie wir es sonst nur von Shakespeare kennen. Karsten Wiegands Inszenierung für Darmstadt spielt mit der historischen Distanz zwischen Neros Antike, Monteverdis 17. Jahrhundert und unserer Gegenwart. Die realen historischen Persönlichkeiten, die unsere Vorstellung von despotischer Herrschaft, Hedonismus und mangelndem Verantwortungsbewusstsein seit der Antike entscheidend prägen, erscheinen in ihr als unsere Zeitgenossen; wir werden Teil ihrer Welt aus Machtfragen und erotischem Begehren. LA FORTUNA (DAS SCHICKSAL) / POPPEA, GELIEBTE KAISER NEROS UND GATTIN OTTONES Ofeliya Pogosyan / Karola Sophia Schmid LA VIRTÙ (VIRTUS, DIE TUGEND) / OTTAVIA, REGIERENDE RÖMISCHE KAISERIN / DRUSILLA, IN OTTONE VERLIEBTE HOFDAME Megan Marie Hart AMORE (CUPIDO, DIE SINNLICHE LIEBE) / NERONE, RÖMISCHER KAISER Benjamin Lyko OTTONE, EIN HOCHADELIGER HÖFLING Rafał Tomkiewicz ERSTER SOLDAT AUS NEROS LEIBWACHE David Pichlmaier ZWEITER SOLDAT AUS NEROS LEIBWACHE UND DICHTER LUCANO, EIN NEFFE SENECAS Christopher Willoughby / Marco Mondragón ARNALTA, POPPEAS AMME / NUTRICE, OTTAVIAS AMME / ALTER AMOR (DAMIGELLA) Matthew Peña SENECA, PHILOSOPH UND NEROS ERZIEHER Johannes Seokhoon Moon / Zaza Gagua VALETTO, PAGE DER KAISERIN Karola Sophia Schmid / Dora Pavlíková STAATSORCHESTER DARMSTADT STATISTERIE DES STAATSTHEATERS DARMSTADT MUSIKALISCHE LEITUNG Clemens Flick REGIE & BÜHNE Karsten Wiegand KOSTÜM Alfred Mayerhofer DRAMATURGIE Mark Schachtsiek LICHT Tilo Lantelme VIDEO Martin Kadel, Gabriel Sahm MUSIKALISCHE STUDIENLEITUNG Neil Valenta MUSIKALISCHE ASSISTENZ Nicolas Kierdorf, Lena Oh, Philipp Steigerwald EIN STUDIERUNG Nicolas Kierdorf, Giacomo Marigniani SOUFFLAGE Julia Abe, Adam Allouche, Giacomo Marigniani REGIEASSISTENZ & ABENDSPIELLEITUNG Florian Mahlberg REGIEHOSPITANZ Elena Netzer PRODUKTIONSASSISTENZ BÜHNE Anna Kirschstein PRO DUKTIONSASSISTENZ KOSTÜM Veronika Bischoff-Kraus BÜHNEN MEISTER Sebastian Emrich, Yawo Gomado MASKE Manuela Kutscher, Christoph Pietrek REQUISITE Anneke Rieß TON Sebastian Franke INSPIZIENZ Umberto De Bernardo ERSTELLUNG DER ÜBERTITEL Mark Schachtsiek ÜBERTITELINSPIZIENZ Iris Kißner, Julius Schmitt, Patrick Stelmach, Thomas Wagner KOMMUNIKATION Valentina Tepel FSJ MUSIKTHEATER Mara Bersch ORCHESTERBÜRO Magnus Bastian, Oliver Gerndt LEITUNG NOTENABTEILUNG Hie Jeong Byun THUMBNAIL Martin Sigmund TRAILER Nils Heck

So machen’s alle oder Die Schule der Liebenden / Dramma giocoso in zwei Akten von Wolfgang Amadeus Mozart Treue oder flüchtiges Begehren, Beständigkeit oder Leidenschaft – was ist der Liebe Wert? Da man sich über die Frage nicht einig wird, schlägt Alfonso seinen jüngeren Freunden Guglielmo und Ferrando eine Wette vor. Die beiden Offiziere glauben an die Treue ihrer Verlobten Fiordiligi und Dorabella, Alfonso will den Gegenbeweis erbringen. Ferrando und Guglielmo sollen einen plötzlichen Kriegseinsatz vortäuschen, dann als verkleidete Fremde die Mädchen, und zwar jeweils die Freundin des anderen, verführen, und so deren Standhaftigkeit testen. Doch lässt sich auf Gefühle wetten? Was als Spiel beginnt, nimmt schnell eine gefährliche Wendung. »Così fan tutte« entstand 1790 und beschloss die heute sogenannte Mozart / Da Ponte-Trilogie. Einmal mehr legen der Dichter Lorenzo Da Ponte und der Komponist Wolfgang Amadeus Mozart auf ironische Weise die Doppelmoral von Liebe und Partnerschaft offen, nicht ohne einen differenzierten Blick in subjektive Gefühlswelten zu werfen, die vor allem Mozarts Musik tief zu ergründen vermag. Trailer von Siegersbuschfilm

La libertà contenta / Barockoper in drei Akten von Agostino Steffani Alcibiades, aus Athen verstoßen, taucht inkognito im verfeindeten Sparta unter, wo ausgerechnet Timea, die Verlobte des Spartanerkönigs, seinem Charme verfällt. Zeitgleich gerät die athenische Prinzessin Aspasia in die Fänge der Spartaner, bleibt dank falscher Identität als Sklavin aber unerkannt. Dass der König selbst ein Auge auf sie geworfen hat und auch Alcibiades ihr nicht abgeneigt ist, führt zu einem furiosen Verwechslungsspiel, in dem Eifersucht, Intrige und große Emotionen nicht zu kurz kommen, aber die Liebe zur Freiheit über alle Konvention siegen soll. Der aus Padua stammende Agostino Steffani war ein Wanderer zwischen den Welten. In Rom zum Priester geweiht, sorgte er in Deutschland als Komponist für Aufsehen. Neben Hannover und Düsseldorf wirkte er 1703/04 als Rektor der Heidelberger Universität auch in der Kurpfalz. Trailer von Siegersbuschfilm

IL GIASONE Dramma musicale von Francesco Cavalli PREMIERE 31.05.2025, 19.30 Uhr, Großes Haus - Obwohl das Werk heute selten aufgeführt wird, war Il Giasone eine der populärsten Opern des 17. Jahrhunderts. 1649 in Venedig uraufgeführt, bezeugte die Oper den Übergang von der etablierten Commedia dell’arte zur neuen musikalischen Gattung der Oper. Die Geschichte erzählt von den Heiratsabsichten Jasons. Dieser wird von seiner heiligen Mission, das Goldene Vlies zurückzuholen, von immer neuen Liebesaffären abgelenkt. Sole (Apollo) und Amore können nicht anders, als sich in seine Angelegenheiten einzumischen. Basierend auf der Argonautensage aus der griechischen Mythologie wird die Handlung mit komischen Wendungen und rasantem Rhythmus der Erzählung bereichert: Ein Mosaik aus kontrastierenden Episoden, bei denen Tragik und Komik im steten Wechsel sind. Die Premiere von IL GIASONE ist Teil der Tage der Barockmusik. Zur Website des Festivals: Klicken Sie hier. - MUSIKALISCHE LEITUNG Clemens Flick | BÜHNENBILD, REGIE Michiel Dijkema | KOSTÜME Mariangela Mazzeo | CHOREINSTUDIERUNG Anton Tremmel | DRAMATURGIE Ana Edroso Stroebe - Video: Siegersbusch

Bis 21. Oktober 2022 in der Wiener Kammeroper. Tickets unter https://www.theater-wien.at/de/spielplan/411/La-liberazione

Barockoper in drei Akten von Reinhard Keiser Winter in Schwetzingen Libretto von Friedrich Maximilian von Lersner / Musikalische Rekonstruktion durch Clemens Flick / Texte von Ulrike Schumann Zwanzig Jahre lang blieb Penelope Odysseus treu, bis dieser nach Ithaka zurückkehrt. Nach dem trojanischen Krieg scheint aber in der Heimat nichts mehr so zu sein, wie es der griechische Held in Erinnerung hat. Zauberin Circe will Odysseus mit unlauteren Mitteln für sich gewinnen. Das leiderfüllte Ehepaar wird erneut auf eine harte Probe gestellt. An der berühmten Hamburger Oper am Gänsemarkt galt Reinhard Keiser seinerzeit neben Telemann als stilprägend für die früh-deutsche Oper. Mit der 1722 in Kopenhagen uraufgeführten Huldigungsoper »Ulysses« wollte Keiser die eheliche Treue des dänischen Königspaars als Analogie zu seinen Protagonist*innen preisen und versprach sich dadurch eine Anstellung am Hofe. Das nur als Fragment überlieferte Werk wurde von Clemens Flick vervollständigt und erfährt nach 300 Jahren seine erste szenische Wiederaufführung. Trailer von Siegersbuschfilm

MADRIGALE VON KRIEG UND LIEBE Ein Musiktheaterabend mit Tanz zu Musik von Claudio Monteverdi in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln Musikalische Leitung: Clemens Flick Regie: Tom Ryser Bühne & Kostüme: Stefan Rieckhoff Choreografie: Annie Hanauer Choreinstudierung: Anton Tremmel Dramaturgie: Ana Edroso Stroebe BESETZUNG Sopran 1 (S2) / Clorinda: Dora Pavlikova Sopran 2 (S2) / Venere: Wioletta Hebrowska Countertenor (C) / Amore / Tancredi: Benjamin Lyko Tenor (T1) / Testo: Youn-Seong Shim Tenor (T2) / Testo: Anping Lu Bass (B) / Plutone: Ki Hoon Yoo Tanz Münster: Amanda Cruz Portuondo, Yoh Ebihara, Hana Kato, Bartlomiej Kowalczyk, Juan Fernando Morales Londoño, Hera Norin, Enrique Sáez Martínez, Giorgia Scisciola, Aline Serrano, Nadja Simchen, Jack Widdowson, Maren Sauer Tanz Münster Studio: Lucas Bisculm, Maren Sauer Opernchor des Theater Münster Sinfonieorchester Münster Trailer: http://www.creoflux.de

Rasante Liebeswirren, Leidenschaften und eine Achterbahnfahrt der Gefühle. In "La finta giardiniera" verschränkte der junge W. A. Mozart meisterhaft tragische und komische Szenen und schrieb seine erste "Schule der Liebenden". Bis 22. Dezember in der Kammeroper! 🍎💘✨ https://bit.ly/49OPZ0B

Ein Barock-Musiktheater Mitten im Leben, fest auf dem Boden stehend und doch um die Endlichkeit dieses Lebens wissend … Der ewige Kreislauf von Geburt, Leben und Tod fand seinen musikalischen Ausdruck in sakralen Kantaten und Madrigalen des Barock. Freude, Ironie, Trost, Liebesworte bis hin zu erotischen Anspielungen, all das geben diese lyrischen und musikalischen Vokalwerke wieder. Für das Schwetzinger Rokokotheater errichten der auf barocke Aufführungspraxis spezialisierte Dirigent Clemens Flick und die Regisseurin Claudia Isabel Martin gemeinsam mit vier Sänger*innen und Musiker*innen des Philharmonischen Orchesters Heidelberg auf den Pfeilern deutscher Vokalmusik des 17. Jahrhunderts ein Barock-Musiktheater in bewegten Bildern und Raumklängen. Das Herzstück wird eines der schönsten überlieferten Werke dieser Epoche sein: Johann Christoph Bachs (1645—1693) Hochzeitskantate »Meine Freundin, du bist schön«, die auf Versen aus dem Hohelied Salomos basiert. Ihre Kenntnis verdanken wir Johann Sebastian Bach, der den musikalischen Nachlass seiner Vorväter in Form des »Altbachischen Archivs« lebendig hielt. Nun gilt es, diesen musikalischen Schatz der Öffentlichkeit wieder bekannt zu machen. Besetzung Musikalische Leitung Clemens Flick Regie Claudia Isabel Martin Bühne und Kostüme Veronika Kaleja Lichtdesign Andreas Rehfeld Dramaturgie Vera Gertz | Ulrike Schumann Mit Dora Rubart-Pavlíková | Katarina Morfa | João Terleira | Edward Grint Philharmonisches Orchester Heidelberg Trailer von Siegersbusch Film

Ulysses Reinhard Keiser Musikalische Leitung/Direction musicale: Clemens Flick Inszenierung/Mise en scène: Nicola Raab Bühnenbild und Kostüme/Décors et costumes: Mads Boyd Dramaturgie: Natalie Widmer Lichtgestaltung/Conception lumière: Samuele D'Amico Regieassistenz und Inspizienz/Assistance à la mise en scène et régie de plateau: Larissa Copetti, Damien Liger Circe: Dora Pavlíková Penelope: Clara Meloni Cephalia: Roxane Choux Ulysses: Henryk Böhm Urilas: Benjamin Molonfalean Eurilochus: Remy Burnens Arpax / Mercurio: Klaus Brantzen Erste Amourette: Anna Beatriz Gomes* Zweite Amourette: Eszter Gyüdi* Dritte Amourette: Raísa Ierone* Vierte Amourette: Gülden Vildan Atakan* Sinfonie Orchester Biel Solothurn/Orchestre Symphonique Bienne Soleure *Studierende der Hochschule der Künste Bern, Schweizer Opernstudio/Étudiants de la Haute école des arts de Berne, Studio suisse d'opéra Videotrailer: Julia Bodamer, Boot am Meer Productions Weitere Infos: https://www.tobs.ch/de/musiktheater/stuecke/stueck/prod/805/ Theater Orchester Biel Solothurn | Saison 2023/24